查看原文
其他

ABB周报|Fotografiska即将揭幕;朴栖甫因癌症逝世;艾尔·安纳祖现代委任作品揭幕;文献展发声明谴责ruangrupa

Art-Ba-Ba办公室 Art Ba Ba
2024-09-02
 








ABB周报


#2023/10/16













朴栖甫美术馆(暂名)效果图,韩国济州岛



📌 Fotografiska影像艺术中心即将揭幕


📌 韩国“单色画”运动之父朴栖甫因癌症逝世,享年92岁


📌 艾尔·安纳祖现代委任作品于泰特现代美术馆涡轮大厅揭幕


📌 文献展谴责ruangrupa在社交媒体支持巴勒斯坦


📌 霍夫肯画廊宣布代理仇晓飞


📌 雷菲克·阿纳多尔数字艺术作品《无人监控》成为MoMA永久馆藏


📌 萃舍云集在南京开放实体文献中心与展示空间


📌 广东美术馆发生观众意外坠亡事件


📌 第二届艺+巴黎:由巴塞尔艺术展呈献即将开幕





编辑 / 黎扬扬、Freya、小红

图片致谢相关艺术机构,部分图片来源于网络



01

Fotografiska影像艺术中心即将揭幕


Fotografiska影像艺术中心效果图




Fotografiska亚洲首座影像艺术中心即将于10月21日在上海苏州河畔揭幕。Fotografiska影像艺术中心坐落于光复路127号,是一座建于20世纪初的历史保护建筑,是苏州河畔四个著名仓库之一的百空间光三分库。建筑内的细节承载着早期工业设计风格。4层,4,600多平方米的建筑空间经多年修缮,将呈现摄影展览,丰富的文化艺术活动和多元的餐饮及零售空间。


Fotografiska影像艺术中心执行董事由克里斯蒂安·德维尔 (Christian Devillers) 担任,德维尔曾生活并工作于多个国家,于2005年定居中国,他的职业经历跨足多个行业,包括信息技术和市场营销服务等。Fotografiska影像艺术中心展览总监由韩培培担任,她毕业于伦敦艺术大学媒体、传播与批判实践专业,于2015年加入并组织管理了五届影像上海艺术博览会,在加入Fotografiska影像艺术中心之前,她曾作为独立策展人在北京和上海策划过多场艺术与设计展览。


Fotografiska影像艺术中心开馆展将呈现冯立、爱德华·伯汀斯基 (Edward Burtynsky) 、范西和杨嘉辉四位艺术家的个展。


来自瑞典斯德哥尔摩的Fotografiska,是当代影像、艺术和文化生活的国际性地标,始终致力于向公众呈现全球顶尖的影像作品、重新定义当代影像艺术新体验,同时也关注来自中国本土和亚洲地区的影像艺术创作者,旨在塑造充满活力、创新与包容的国际性文化艺术社区。Fotografiska在全球拥有五座影像艺术中心,分别包括斯德哥尔摩、塔林、纽约、柏林和即将开幕的上海。截至目前全球展馆已举办了两百余场展览。



02

韩国“单色画”运动之父朴栖甫因癌症逝世,享年92岁


朴栖甫

图片来自Gallery Hyundai




韩国“单色画”运动之父朴栖甫 (Park Seo-Bo) 于10月14日因癌症逝世,享年92岁。今年2月朴栖甫通过社交媒体透露自己被诊断为肺癌三期,在之后举行的关于即将成立一座专门展示他作品的美术馆的新闻发布会上,朴栖甫表示不打算接受治疗,“我决定将癌症视为朋友并与之共存……如果我接受治疗,我将无法画画。”而这座美术馆暂定名为朴栖甫美术馆,由西班牙建筑师费尔南多· 梅尼斯 (Fernando Menis) 设计,位于济州岛南端的西归浦市,预计于2024年夏季开放。


朴栖甫1931年出生于庆尚北道的醴泉郡,作为在日据阶段度过童年的一代,他成长于朝鲜战争的动荡与匮乏时期。他起先被首尔弘益大学的东洋画学系录取,在战争中断后恢复学业并转至西洋画系,随即于1961年在巴黎逗留期间展开了对“无形式艺术” (Art Informel) 的追求。归国后,朴栖甫作为教育家、活动家与组织者在战后韩国艺术界的重塑过程中起到了至关重要的作用。他以儒释道哲学、韩国书法传统为基础,发展出一种根植于精神方法论的实践,在国际上被公认为“单色画” (Dansaekhwa) 运动之父。对于朴栖甫来说,艺术是一种灵修工具。他强调了单色画的三个概念:绘画中的无目的行为,冥想中的重复练习和冥想中演变的材料特性。


管理朴栖甫作品的GIZI基金会(基金会日前通过社交媒体宣布将更名为朴栖甫基金会PARK SEOBO FOUNDATION)曾于今年4月向光州双年展捐赠了100万美元并设立朴栖甫艺术奖,在今年光州双年展开幕式上,首届朴栖甫艺术奖颁发给了韩国艺术家严正顺 (Oum Jeongsoon) 。但之后该奖项被取消,光州双年展基金会返还了朴栖甫基金会的捐款(不包括已经发放的10万美元奖金)。奖项取消的原因是有人指责艺术家在几十年的军事压迫统治中保持沉默,朴栖甫在之后的媒体采访中谈到,“二三十岁的时候,我领导了一场新的文化运动,反对旧派的老艺术家,指责他们面对战火纷飞还在画花卉。但随着岁月流逝,人到中年,这时我认为教书育人和画自己想画的东西是最好的事情。我一生都是个激烈的艺术家,如果人们指责我是懦夫,没有对政治和社会问题大声疾呼,我也没办法。”



03

艾尔·安纳祖现代委任作品于泰特现代美术馆涡轮大厅揭幕


艾尔·安纳祖,《Behind the Red Moon》,2023

图片由泰特现代美术馆、现代汽车提供

摄影:Joe Humphrys




加纳艺术家艾尔·安纳祖 (El Anatsui) 受伦敦泰特现代美术馆与现代汽车联合委任的全新作品《Behind the Red Moon》在美术馆的涡轮大厅揭幕,并将展出至2024年4月14日。数以千计的金属瓶盖被拼接成巨型的抽象挂毯,贯穿了涡轮大厅宏伟的工业空间。


《Behind the Red Moon》是一个分为三幕的作品,呈现出一幅充满象征的风景画:月亮、风帆、海浪、大地和墙壁。近看,瓶盖上的徽标彰显了这种材料的社会历史,指涉的是建立在殖民贸易路线上的工业发展。非洲和欧洲的过去与现在汇聚成交响乐般的雕塑形式,悬挂在空中,漂浮在整个空间。通过以材料作为隐喻的诗意运用,展览探索了与人类权力、压迫、离散和生存历史交织在一起的自然之力。


这位79岁的艺术家居住在加纳和尼日利亚两地,他从20世纪90年代末开始用废旧瓶盖制作不朽的纺织品式雕塑挂件。这些从现实世界回收来的无处不在的物品不可避免地代表了消费和浪费,但也为安纳祖提供了一种方式来指涉地缘政治,以及商品如何通过古老的殖民贸易路线网络运往非洲。与他的所有作品一样,这件最新的装置作品以其庞大的规模令人惊叹,同时也吸引观众欣赏其中的无数细节。安纳祖曾于2015年获得第56届威尼斯双年展金狮奖终身成就奖。



04

文献展谴责ruangrupa在社交媒体支持巴勒斯坦


第十五届卡塞尔文献展,2022

图片:Thomas Lohnes/Getty Images




近日,文献展的组织方发表声明,谴责印尼策展团队ruangrupa在社交媒体上声援巴勒斯坦。这份声明由文献展执行总监安德烈亚斯·霍夫曼 (Andreas Hoffmann) 发布。据报道,两名ruangrupa成员在社交媒体点赞了与柏林亲巴勒斯坦集会相关的Instagram视频帖文,在集会中,人群高呼“巴勒斯坦万岁”“自由巴勒斯坦”,霍夫曼称这些被赞的视频内容是“不可容忍和不可接受的”。


去年,ruangrupa就因为在其策划的文献展上展出疑似诋毁犹太人的作品而被指控反犹主义。ruangrupa对此发表了一封公开信,否认一切形式的歧视,并在展览开幕后不久撤下争议作品。文献展总监萨宾·肖曼 (Sabine Schormann) 因此辞职。文献展此次针对ruangrupa的谴责声明被认为是不寻常的,因为通常文献展不会公开谴责自己的策展人,以及ruangrupa策划的展览已经结束,文献展目前也没有计划让ruangrupa参与今后的活动。


据《Artnews》报道,霍夫曼在声明中还表示,文献展应该与这些抗议活动“保持距离”,并指出两名ruangrupa成员已经取消了点赞,以此“承认这是个错误”。而ruangrupa没有立即回应置评请求。



05

霍夫肯画廊宣布代理仇晓飞


仇晓飞,《苏联使者》,2020-2021




霍夫肯画廊 (Xavier Hufkens) 于上月宣布代理中国艺术家仇晓飞,并将于本周举行的“艺+巴黎:由巴塞尔艺术展呈现”呈现其作品,画廊还将于2024年6月呈现仇晓飞在欧洲的首次个展。


霍夫肯画廊于1987年创立,坐落于比利时布鲁塞尔,是欧洲最顶尖的当代艺术画廊之一,代理跨世代的当代艺术家及艺术家遗产。


仇晓飞以色彩斑斓,形式自由多变的绘画而闻名。借助记忆、幻想与寓言,他将东方与西方不同时期的艺术美学以梦幻般的方式融汇贯通。画廊主夏维尔·霍夫肯表示:“从我们第一次相遇,晓飞富有神秘色彩的画作让我印象深刻。他的创作巧妙地结合了梦幻般的现实、心理和奥秘的元素,传达深刻的个人及集体情感。”


仇晓飞的灵感来源丰沛,从个人家庭记忆,延展到其故乡哈尔滨与苏联的地缘关系,从意识形态的历史与古老的宗教构图中汲取营养。他近些年开始在画面上使用一些传统的矿物与植物颜色,这些颜色不仅自带有机的质地,并且为画面渗入了一层幽远的意韵。在他如梦境般神秘的构图中,经常同时展现抽象与具象的元素,在玄幻精妙的二维图像中嵌入了山水画的意象和皴法,创造出一种独特的当代心理图景。



06

雷菲克·阿纳多尔数字艺术作品《无人监控》成为MoMA永久馆藏


雷菲克·阿纳多尔,《无人监控》,2022

© 2022 MoMA, N.Y.




雷菲克·阿纳多尔 (Refik Anadol) 的数字艺术作品《无人监控》(Unsupervised) 自去年11月以来一直在MoMA纽约现代艺术博物馆展出,得益于Web3基金会前董事、数字艺术收藏家莱恩·祖勒 (Ryan Zurrer) 通过他的1OF1 Collection以及由巴勃罗·罗德里格斯-弗莱尔 (Pablo Rodriguez-Fraile) 和德西雷·卡索尼 (Desiree Casoni) 所管理的跨学科收藏RFC Collection的联合捐赠,《无人监控》成为MoMA的永久馆藏。


雷菲克·阿纳多尔生于1985年,是一名土耳其裔美国新媒体艺术家、导演,也是机器智能美学的研究者,以其突破性的数字艺术作品和公共装置而闻名。安纳多尔早在2016年就开始将人工智能引入数字艺术的创作。通过与麻省理工、微软以及众多最具先锋性的研究机构的合作,安纳多尔创造出了“人工智能数据绘画与雕塑” (AI Data Painting and Sculpture) 这一艺术形式。他以数据为颜料,人工智能为画笔,通过极具张力的视知觉效果引人重新思索数字技术乃至人类存在的本质。


在《无人监控》中,基于多个开源框架和定制渲染程序,雷菲克·阿纳多尔创造了一件实时生成全新超现实图像的软件艺术,在读取了MoMA馆藏中约138,000张图像的元数据之后,实行自主无监控的学习,重新诠释和演绎MoMA的馆藏,以AI视角想象现代艺术历史的轨迹。此外,作品还纳入MoMA大厅实时环境的变化——光线、运动、声音和天气——这些数据也影响着不断变化的图像。


捐赠者表示,他们对阿纳多尔的作品能在MoMA找到永久归属感到兴奋:“这一努力在传统与数字媒介之间架起了一座桥梁,深刻影响了更广泛的艺术社区,引发了宝贵的讨论,并激发了全球艺术家的灵感。”



07

萃舍云集在南京开放实体文献中心与展示空间


萃舍云集一楼展览空间




萃舍云集在南京开放实体文献中心与展示空间,将通过一系列展览、艺术研究、文化沙龙等活动,以厚“集”薄发的工作方式,为当代艺术的发展提供持久助力和生长环境。萃舍云集将于11月展出展览“等待的剧场”,此次展览将分成四个章节展示部分收藏,涉及国内、外艺术家的多种媒介创作。


“萃舍云集The Cloud Collection-当代艺术收藏中心”创立于2017年,由张晓云、刘宇、曹吉祥联合创办,坐落在南京河西新城的天羽美岸大厦,展厅分别设在1层与27层,并在2楼设立供内部交流研讨的文献中心,聚焦于当代艺术的收藏、展览、研究与教育。萃舍云集关注不同媒介领域的艺术家在艺术本体层面的自觉追求,以及当代艺术对社会情境的互动性反思,支持年轻艺术家的创新思维及多样性的创作面貌,呈现东、西方各种观念在历史整体背景及变化中的对话关系。致力于构建具有学术性、系统性、前瞻性的当代艺术作品的收藏和研究体系。


迄今为止,萃舍云集收藏了超过140位中、外艺术家的作品,包括:卡德尔·阿提亚 (Kader Attia) 、米凯尔·博伊曼斯 (Michaël Borremans) 、陈可、罗尼·霍恩 (Roni Horn) 、胡晓媛、刘野、谢南星、梁慧圭 (Haegue Yang) 、杨福东、张培力等,涵盖了绘画、雕塑、装置、摄影、动态影像等不同媒介。



08

广东美术馆发生观众意外坠亡事件






10月8日,华南农业大学53岁副教授杨女士在广东美术馆坠亡。据其家人介绍,杨女士当天带学生在馆内看展,在现场拍照时不慎坠楼,经抢救无效不幸离世。


广东美术馆在13日发布了关于一名观众意外坠亡事件的情况通报,其中写道,“通过调取现场监控视频、听取目击观众陈述和勘察事发现场发现,事发前该观众手持单反相机,越过12号展厅设置的警示防护绳,从护栏处坠落到2楼6号展厅,护栏平台上留有鞋印,初步判断为该观众在找寻拍摄角度过程中发生意外。”


事发后,杨女士家属质疑馆内防护措施不到位。据报道,杨女士的亲属观看了警方调取的监控并实地查看,观察到杨女士坠落处,即美术馆三楼天井的栏杆高度较矮,约为87厘米。虽然馆方在距离护栏20厘米左右的位置设置了警戒线,但一脚就可以跨过去。此外,美术馆为当前展览在场馆二楼设置了投影厅,为保证投影效果,在天井处拉起了一大块黑色幕布。参与杨女士善后的亲属张先生认为,“黑布面积很大,而且跟护栏齐平,这很容易给人造成一种错觉。”根据最后的监控可以看到,杨女士为了拍照跨过了警戒线,但具体是如何坠楼的,因为在监控的盲区,没有拍到。


广东美术馆在事发当天下午发布了闭馆通告,另外据报道,杨女士家属与美术馆面谈过多次,但一直没有达成赔偿协议。



09

第二届艺+巴黎:由巴塞尔艺术展呈献即将开幕


巴黎临时大皇宫




第二届艺+巴黎:由巴塞尔艺术展呈献即将于2023年10月20日至10月22日在巴黎临时大皇宫 (Grand Palais Éphémère) 举行,10月18日及10月19日为贵宾预展日,开幕之夜将于10月19日下午起向公众开放,来自33个国家及地区共154间画廊将参与其中。


来自中国的天线空间将參与“艺廊荟萃”主展区,BANK也将于“新艺初探”亮相,呈献艺术家陆扬个展。


第二届艺+巴黎:由巴塞尔艺术展呈献的活动范围将扩大至巴黎临时大皇宫以外,分布于法国首都各地的六个名胜古迹,将为观众带来免费公共展览及参加“与巴塞尔艺术展对话”的机会。


与卢浮宫联合承办、由现任图卢兹阿巴托尔博物馆馆长 (Les Abattoirs, Musée - Frac Occitanie Toulouse) 暨即将赴任卢浮宫朗斯分馆 (Louvre-Lens Museum) 馆长的安娜贝尔·泰内兹 (Annabelle Ténèze) 策展的群展“第五季节” (La cinquième saison) 将在卢浮宫旁的国家庭园杜乐丽花园举办。



↓ 滑动查看第二届艺+巴黎:由巴塞尔艺术展呈献参展画廊名单










 Art-Ba-Ba视频号

#TA们眼中的艺术和美术馆

第④期 艺术生态中的“TA们”





REVIEW ↓



侧面

哈苏奖得主凯莉·梅·威姆斯,用摄影给社会问题一记记温柔的重拳


侧面

鬼脸幢幢:李然的新绘画


ABB周报

伊斯坦布尔双年展回应策展人任命争议;巴塞尔艺术展亚洲总监黄雅君将离任;白立方纽约空间揭幕;奥托邦戈·恩坎加获纳什尔奖




修改于
继续滑动看下一个
Art Ba Ba
向上滑动看下一个

您可能也对以下帖子感兴趣

文章有问题?点此查看未经处理的缓存